Barcelona es un continuo hervidero de moda. Cada año de las escuelas de diseño que alberga la ciudad condal salen centenares de nuevos talentos con ganas de darse a conocer, a través de historias y proyectos que quieren contar a través de cada puntada. Ellos forman esa codiciada sangre nueva tan necesaria para rejuvenecer la industria con su entusiasmo -propio de la juventud- y creatividad.

Una de las citas más interesantes para nosotros tiene a ver con los proyectos finales que cada año impulsan las escuelas para garantizar que sus alumnos están preparados para salir al mercado laboral. Esa prueba de fuego donde se demuestran los conocimientos adquiridos tras años de aprendizaje y se da rienda suelta a la imprenta personal de cada futuro diseñador. Una creatividad que, en ocasiones, está sujeta a la comercialidad que tanto vivimos hoy en día y que es imprescindible para sobrevivir en la caprichosa industria de la moda. Es así, sin más.

Habitualmente, los proyectos finales de las escuelas de diseño tienen forma de desfiles donde se presentan los looks de la primera colección del alumno. Una especie de testeo. Estas pasarelas de new talents se acostumbran a hacer en espacios multidisciplinares como teatros, museos o recintos modernistas en paralelo a la edición de verano del 080 Barcelona Fashion. Allí es donde todos los profesionales de moda – principiantes y expertos- están atentos para descubrir quien despunta o parece despuntar. Lo que llamamos la continua búsqueda del Who’s Next.

Como creadores y productores de tejidos de calidad, es nuestra obligación estar en la vanguardia de lo que se cuece dentro del sector textil y también de la moda en general, no tanto desde el presente, sino mirando siempre el futuro. Lo interesante siempre está en lo que vendrá. Por eso, uno de nuestros focos de atención es observar cómo tratan los tejidos, los volúmenes, las texturas… y que siluetas dan forma los nuevos talentos para inspirarnos y también para comprender qué necesidades de materias primeras tendrán en ese futuro inmediato. Esto nos permite innovar, arriesgar y experimentar continuamente. Algo que nos gusta especialmente e intentamos que esté presente en cada colección para mantener la calidad de los tejidos siguiendo las últimas tendencias del mercado. Pronto veréis lo que os hemos preparado en esta nueva temporada Otoño-Invierno 2019/2020 que ya estamos lanzando.

Por otra parte, recordamos que desde Gratacós respaldamos las jóvenes promesas de la moda y lo hacemos a través de nuestro espacio multidisciplinar. Nuestra boutique barcelonesa es un laboratorio de I+D para el textil, pero es también un centro de formación continua para estudiantes y jóvenes diseñadores que ya se han lanzado al mercado con su marca. Y, por último, recordamos que desde nuestro espacio también ofrecemos descuentos a estudiantes de las escuelas de diseños para que realicen sus tesinas finales con nuestros tejidos más singulares. ¡Rienda suelta a la imaginación!

A continuación, os ofrecemos imágenes de algunos proyectos (lookbooks o editoriales) que se han elaborado con tejidos Gratacós. Corresponden a Ana Hernández, Xènia Simó y el dúo de diseñadores Albert Sánchez y Sebastián Cameras responsables de la joven firma OnrushW23FH. Todos ellos han estudiado en Idep Barcelona. También algunos diseños de Katia Combatti de IED y Asya y Yaidelin que se han graduado en el Institut Català de la Moda.

¿Quién soy?

Soy Nerea More, pero me conoceréis (o quisiera que me conocierais) como Ene de Narcisa. Tengo 24 años, soy diseñadora de moda y ejerzo actualmente como Community Manager. Podría decir que me encuentro recién salida del horno porque terminé mis estudios hace dos veranos.

¿Dónde estudié?

Estudié en Idep Barcelona la especialización de Diseño e Imagen de Moda, y cursé el Postgrado de Comunicación para marcas de moda gracias a la beca Idep Gun.

¿Quién es mi alter ego?

Ene de Narcisa nace en 2018 a través de un experimento digital que trata de crear contenido personal para Instagram haciendo hincapié en el narcisismo y el gran ego que surge en las redes sociales. Un proyecto que continúa evolucionando, junto a la necesidad de creación de diseño y la participación en proyectos de moda como Sastreria Moderna.

“Mi proyecto hace hincapié en el narcisismo y el gran ego que surge en las redes sociales”

¿Cómo me defino?

Mi estilo a la hora de diseñar oscila entre los conceptos “athleisure”, “urban couture” y “street couture”. Es decir, trato de diseñar prendas que buscan sinergias entre la ropa deportiva y la alta costura. En cada diseño intento mezclar la funcionalidad y la comodidad, con detalles y patrones que requieren el tiempo y la elaboración de las prendas hechas a medida.

¿En qué me he especializado?

Mi especialidad en el mundo del diseño es la ropa femenina. Quizás porque intento diseñar prendas que me gustaría vestir a mí y que nos hagan sentir empoderadas. No puedo elegir especialidad ya que cuando diseño intento mezclar diseño de plana, punto circular y crear piezas que parten del volumen sobre maniquí “moulage”.

¿Cómo me reconoceréis?

Estoy a punto de lanzar mi primera colección como Ene de Narcsia y os puedo adelantar que no faltaran los mensajes en los tejidos de algunas prendas. Estos me ayudan a dar solidez al concepto de la marca y refuerzan la historia que quiero contar. Además, de esta forma consigo aportar el punto deportivo que siempre necesito para que la propuesta sea redonda. Tampoco puede faltar la combinación de tejidos técnicos con otros materiales más sofisticados como la seda, la lana o incluso los Jacquards de brocados metálicos. Esta mezcla hace la diferencia y es donde yo me siento en casa.

“Intento diseñar prendas que me gustaría vestir a mí y que nos hagan sentir empoderadas”

Este es mi proyecto.

Mi primera colección fuera del ámbito académico ha sido para la pop up de Sastreria Moderna. En este evento efímero diseñé tres piezas (cazadora, falda y vestido) para una propuesta especial junto a otras diseñadoras. El título de esta micro colección capsula era ‘Sin subtítulos’ porque quería expresar que no siempre se necesita un concepto o una justificación para crear algo. En este sentido, reivindico el concepto de crear por crear, el de hacer las cosas por amor al arte y, en este evento, con la única condición de crear prendas con los maravillosos tejidos de Gratacós.

¿Dónde me podéis seguir la pista ahora?

De momento en Instagram @Enedenarcisa y ya os avanzo que es donde van a empezar a ocurrir cosas en breve. Físicamente, también me podéis encontrar en el departamento de comunicación de Idep Barcelona, donde trabajo como Community Manage.

Gratacós es para mí…

Gratacós es el lugar donde se cuece todo. Donde nacen las primeras ideas y el lugar de partida de cualquier diseñador que quiere crecer.

Me lo llevo de la tienda…

¡Todo! Y si tuviera que elegir un tejido una fantasía de lentejuelas multicolor.

¿Quién soy?

Soy una joven diseñadora que busca adentrarse dentro del mundo de la moda.

¿Dónde estudio?

Actualmente he acabado mi ‘bachelor’ en diseño de moda en IED Barcelona.

¿En qué me he especializado?

Hasta ahora he ido aprendiendo e investigando sobre tejidos, patronaje y todo el proceso de creación de una colección. En un futuro, reconozco que me gustaría adentrarme en el mundo de los complementos para aumentar mis conocimientos.

¿Cuál es mi estilo?

Lo definiría como un estilo juvenil y moderno que transmite alegría a través de los colores y que concluye con un toque romántico.

¿Cómo me reconoceréis?

Especialmente por las prendas en tonos blancos y rosas, por la luz que aportan los estampados y por los tejidos ligeros contrastados con tejidos estructurados y lazos.

¿Cuál es mi proyecto?

Ahora mismo mi colección de otoño/invierno llamada ‘Cenesse’. Se inspira a través de diferentes poemas escritos por mujeres sobre la feminidad. Lo que busca transmitir esta propuesta es la fuerza, la luz y la delicadeza que transmite el cuerpo de la mujer. Por ello, artistas como Schile también fueron grandes fuentes de inspiración ya que ayudaron mediante sus pinturas a plasmar esta silueta con líneas poderosas, pero al mismo tiempo muy delicadas y sensuales. Por lo tanto, en la colección se pueden observar algunos contrastes desde estructuras hechas con lanas delicadas y suaves hasta estampados de flores, que aportan mucha luz en contraste con tejidos muy sólidos y lazos con nudos.

¿Dónde me podéis seguir la pista?

Ahora estoy centrada en avanzar poco a poco, encontrando mi sitio dentro del sector. Estoy en la fase de aprender, conocer y mejorar para así, poder ganar experiencias.

¿Dónde espero que me veáis?

Espero que me veáis transmitiendo en las mujeres el empoderamiento, la sensualidad y la delicadeza que tienen.

Recordad mi nombre por…

Los detalles, la delicadeza y la calidez que desprende cada una de mis prendas.

Gratacós es para mí…

Una fuente de inspiración. Un referente a través de los tejidos y las tendencias en el mundo de la moda y un lugar donde cada tejido te crea un millón de posibilidades y donde las texturas y los colores cobran vida.

Me lo llevo de la tienda…

Sin duda alguna de sus suaves gasas o crepes de seda con los que crear delicadas y ligeras prendas.

¿Quién soy?

Me defino como un punto de luz tratando de iluminar espacios vacíos a través de mis prendas.

¿Dónde estudio?

Acabo de finalizar mi grado en la Escuela de Diseño LCI Barcelona.

¿En qué me he especializado?

Opté por tener conocimiento general dentro del mundo de la moda como comunicación, diseño y patronaje.

¿Cuál es mi estilo?

Las palabras más adecuadas para definirlo serían romántico y sencillo.

¿Cómo me reconoceréis?

Cuando veas un tejido tul en rosa palo y oro… no lo dudes, soy yo.

¿Cuál es mi proyecto?

La colección de mi proyecto final de carrera se denomina ‘Light in Space’ y habla sobre los misterios de los niños de lux. Aquellos que han sido enviados a nuestro planeta para brindar amor, pureza y sabiduría a la humanidad. Esta inspiración está reflejada en los colores y las transparencias que nos hacen recordar lo etéreo. Ese estado de manifestación intermedio, entre lo material y lo espiritual.

¿Dónde me podéis seguir la pista?

Actualmente me estoy preparando para mi próximo objetivo: hacer un master relacionado con publicidad de la moda. También quiero viajar y conocer diferentes maneras de trabajar en el sector.

¿Dónde espero que me veáis?

Espero que veáis mi creación en la mujer actual: una mujer decidida pero soñadora, práctica pero romántica.

Recordad mi nombre por…

Que cada una de mis prendas transmitan magia, luz y color en un mundo carente de ello.

Gratacós es para mí…

El único lugar donde la pureza se convierte en tul, las constelaciones en paillettes y los sueños en hermosas gasas llenas de luz y color.

Me lo llevo de la tienda…

Un bordado en pedrería de color rosa palo para convertirlo en un mono holgado tipo palazzo que formará parte de mi próximo proyecto.

El 080 Barcelona Fashion está de celebración. La pasarela, que tendrá lugar del 26 al 30 de junio en el Recinte Modernista de Sant Pau, cumple su 20ª edición con una nutrida programación de moda que va más allá de los desfiles con más actividades paralelas, conferencias empresariales, fiestas nocturnas, presentaciones especiales y una invitada de honor que se convertirá en uno de los principales reclamos de la pasarela catalana.

La saga Missoni en Barcelona

En esta edición, Margherita Missoni, tercera generación de la prestigiosa firma de punto italiana recogerá el Fashion Tribute que la pasarela dedicará a su madre, Angela Missoni, actual copropietaria y directora creativa de la marca. A su vez, Margherita ofrecerá una charla sobre la saga Missoni y su imprenta en la moda titulada “The Missoni Family. Born into fashion”. Una charla que compartirá con la exeditora de Vogue Lisa Lowatt-Smith.

El debut de nuevos talentos

En el terreno del diseño, hay algunos ausentes como Sita Murt, Menchèn Tomàs, Justicia Ruano o TCN, aunque se estrenan en la pasarela nuevos talentos emergentes como Mietis, Jnorig, AMT o los diseñadores Colmillo de Morsa a los cuales entrevistamos hace unos meses. También desfilan por primera vez catalana la diseñadora Maria Roch con sus propuestas femeninas, la creadora Elena Estaun y la diseñadora Gema Sach. Ellos se sumarán al elenco de desfiles con marcas y diseñadores habituales entre los que destacamos Brain & Beast, Miquel Suay y Pilar del Campo. Como es habitual en las ediciones de verano, la moda baño también cobra protagonismo en la pasarela con firmas como Red Point, Como un Pez en el Agua, o Guillermina Baeza.

En total son 37 diseñadores y firmas que desfilaran en la pasarela de marcado acento modernista.

Actividades especiales

Para conmemorar las 20 ediciones celebradas a lo largo de la década, el 080 Barcelona Fashion ha programado un calendario especial entre los cuales destaca la presentación de la colección cápsula de la firma catalana Macson que celebra 75 años. El debut como diseñador del coreógrafo y bailarín, Rafael Amargo, el concierto de Andrea Motis que forma parte de las 080 Barcelona Fashion Nights y una fiesta especial de la pasarela titulada Anniversary party by Zalando. En el terreno más solidario la pasarela catalana también impulsa una acción filantrópica con el Casal dels Infants, mediante la comercialización de una camiseta conmemorativa diseñada a partir de un figurín del prestigioso ilustrador neoyorquino, Rubén Toledo.

Por último, dentro de las actividades paralelas destaca la celebración del 080 Barcelona Fashion Showroom, que se convierte en feria y se celebrará los días 28 y 29 de junio; el 080 Investor Day, el Foro de Inversión Internacional de la Industria de la Moda y el encuentro anual del sector textil-moda, el Texmeeting by Texfor.

Accede a toda la programación del 080 Barcelona Fashion aquí.

Conectado con los jóvenes diseñadores y el futuro del sector, nos interesa remarcar la nueva edición del Barcelona Fashion Summit como punto de encuentro de profesionales del negocio de la moda. En esta ocasión, la jornada se centrará en el tema ‘Next Generation: el futuro del negocio de la moda’ con temas a analizar cómo los jóvenes líderes empresariales, los nuevos consumidores, el relieve generacional o las nuevas formas de management y empresariales que apunta la industria de la moda.

Seguimos con las pop up stores más imaginativas compartiendo una buena noticia: la semana que viene nuestra tienda alojará la pop up no convencional Sastreria Moderna. Una iniciativa inspirada en el movimiento slow fashion que tendrá lugar del 18 al 20 de mayo en nuestra tienda donde los clientes podrán interaccionar directamente con el diseñador y exprimir al máximo esta relación. La periodista Laia Beltran, organizadora del evento, confía en Gratacós para llevar a cabo este evento efímero. “Gratacós siempre impulsa iniciativas de diseñadores independientes y eso nos encanta. Además, es un espacio bien situado, muy bonito, con un escaparate que da a la calle y un equipo entusiasta. ¿Qué más se le puede pedir?”.

“Gratacós siempre impulsa iniciativas de diseñadores independientes y eso nos encanta”

Desde Sastreria Moderna abogan por una moda sostenible, personalizada y cocinada a fuego lento que resulta más gratificante, tanto para quien la hace como para quien la lleva. Ese es el valor de la iniciativa donde las clientas pueden probarse la ropa del diseñador invitado y encargarla al momento. “Aquí el cliente no se prueba una prenda, la paga y se la lleva dentro de una bolsa. Aquí se la prueba y, si le gusta, la encarga, con la opción de hacer modificaciones en color y tejidos. Por eso le llamamos pop up no convencional”, explica Laia Beltran. Así, en un par de semanas, la prenda está confeccionada y se entrega al cliente con la idea de fomentar la producción bajo pedido y evitar stocks. En esta tercera edición las posibilidades de elegir tejido se multiplican puesto que desde Gratacós ofreceremos todo un abanico de posibilidades a las clientas.

La diseñadora EvaHumo como invitada especial

En la tercera edición, Sastreria Moderna ha invitado a la diseñadora EvaHumo que presentará en público ‘Jazz’ su nueva colección. Una propuesta elegante y sensual que se inspira en los años veinte, en una mujer que baila y se entrega sin pensar que todo puede terminar en cualquier momento. Vestidos, blusas y faldas ligeras en colores empolvados y con un emocionante juego de texturas. La diseñadora ebrense también mostrará su cara más rompedora con una selección de prendas únicas hechas adrede para el evento donde dominan los colores intensos, los estampados y los acabados artesanales. En la presentación de la colección, las clientas podrán probarse las prendas y encargarlas con el tejido que propone la diseñadora o bien, con cualquier otro tejido de Gratacós donde aprovecharemos la oportunidad para asesorar sobre la elección más adecuada.

Otras firmas confirmadas

Sastreria Moderna contará de nuevo con el apoyo de varias marcas de diseño que pondrán a la venta sus últimas colecciones. Estas firmas de complementos y accesorios son afines al espíritu de la iniciativa al apostar por un buen diseño y la producción local. Así, en esta edición participarán las joyas minimalistas de Sew a Song con las más exuberantes de Becker&Co inspiradas en la flora y la fauna más variopinta. También harán presencia los accesorios de piel de Encuire de la diseñadora Eva Estévez y las duffle bags –las clásicas bolsas cilíndricas con asas de piel- de loneta de Equipaje BCN. Por último, en calzado, destacan las maravillosas sandalias de Dorotea hechas artesanalmente en Menorca con pieles de primera calidad.

“Aquí el cliente se prueba una prenda y, si le gusta, la encarga, con la opción de hacer modificaciones en color y tejidos”

Más allá del diseño, Sastrería Moderna también ofrece la posibilidad de pasar un buen rato entre amigos. “Es una buena excusa para encontrarse con viejos amigos, con clientes o conocer gente nueva. Nos gusta charlar con ellos, invitarles a una cerveza y explicarles el trabajo de cada diseñador”, concluye Laia.

Sastreria Moderna cuenta con la colaboración de Gratacós, el estudio de arquitectura y showroom Materia Terricola y las cervezas Moritz.

¡Os esperamos!

Martes 24 enero 2017

La moda más teatral