Empezamos 2017 recordando un look festivo del diseñador barcelonés Juan Pedro López que nos encantó especialmente por su atrevida combinación de colores y tejidos que crean sensuales transparencias a través de capas que se superponen.
Una propuesta elegante que formaba parte de la colección ‘Part XIV’ correspondiente a la temporada Otoño-Invierno 2013/2014 presentada en la pasarela 080 Barcelona Fashion. La inspiración, según el diseñador, hay que buscarla en las esculturas de Gabo y Pevsner en una original propuesta basada en el volumen y las transparencias que envuelven la silueta de la mujer. Juan Pedro López utiliza organza de seda para crear este juego de apariencias y reflejos donde se exaltan las curvas femeninas en prendas que fluctúan con el movimiento de cada paso.
Una propuesta etérea y delicada nada convencional que encaja a la perfección en estos días de celebraciones.
Aquí te dejamos algunos tejidos para que te inspires con nuevos diseños.
Una plataforma de moda en el Rec.0 Experimental Stores
Aplaudimos las iniciativas que aglutinan la industria de la moda en su visión más amplia: las grandes firmas convergen con el diseño independiente y los jóvenes talentos en un mismo espacio donde cada uno tiene su parcela -y su público-. Y si es en formato efímero, mucho mejor porque se crea un fenómeno mucho más memorable en el tiempo sin agotar la fórmula que permite su equilibrio.
Este es uno de los motivos por los cuales valoramos la iniciativa Rec.0 Experimental Stores. Un experimento de retail, impulsado en 2009, que se celebra en el barrio industrial del Rec de Igualada. Durante dos veces al año, las viejas fábricas de curtidos de la zona alojan distintas pop up stores de marcas y diseñadores en una concentración de ventas especiales única, donde también concurren otras actividades culturales y gastronómicas durante sólo cuatro días.
En la nueva edición que se extiende del 9 al 12 de noviembre participan más de 80 marcas de ropa de mujer, hombre y niño que se reparten en cuatro grandes zonas del barrio donde el consumidor puede ir descubriendo las tiendas efímeras a su ritmo en un peculiar circuito por todas las adoberías. Más allá de las marcas de gran calibre como Adidas, Levis, Mango o Lacoste que levantan expectación por el gran público, se hallan los diseñadores vinculados con el 080 Barcelona Fashion como Miriam Ponsa, Josep Abril, Txell Miras o Sita Murt. Éstos conviven con otros diseñadores de pequeño formato que también desfilan en la pasarela catalana como Carlota Oms, Rita Row, Chausseurs, SSIC and Paul o Pau Esteve. Son algunos de los nombres que se pueden encontrar en esta edición en el nuevo espacio 080. También hacen acto de presencia pequeñas marcas de jóvenes creadores que destacan por su originalidad sin abandonar la comercialidad de sus diseños como Colmillo de Morsa, Costalamel o Dütch Delight, por citar algunos ejemplos. Así, el Rec.0 apuesta por crear una plataforma de marcas y diseñadores emergentes que se engrosa en cada edición.
Más allá de la propia venta de otras temporadas y de la oportunidad que supone para el público conocer de primera mano los diseñadores que se involucran directamente en el proceso de compra, la iniciativa también apuesta por ofrecer al visitante otras experiencias gastronómicas –food trucks, concursos culinarios- y culturales – conciertos, talleres, actividades infantiles- que hacen del Rec.0 una autentica experiencia de ocio para compartir con amigos o familiares. En la última edición, celebrada en junio, pasaron por el barrio más de 100.000 personas. Por algo será…
A solas con… Ángel Vilda
Mordaz, transgresor y visceral. Desde 2010, Ángel Vilda canaliza su ironía en Brain & Beast, su alter ego en el diseño. Una original firma llena actitud, mezclas imposibles y altas dosis de descaro. Prendas que plantean juegos visuales, líneas estructuradas, colores chillones e iconografía que bebe de la cultura contemporánea con altas dosis de humor. Si es kitsch, mejor. El diseñador barcelonés nos visita para adquirir los tejidos de la nueva colección que presentará en enero en la pasarela 080 Barcelona Fashion. Aprovechamos para desgranar algunos detalles…
¿Qué preparas para la nueva colección de invierno 2017? ¿Qué tejidos has elegido?
En esta ocasión, he elegido lo más moderno y lo más antiguo de Gratacós. La mayor selección de tejidos han sido más por cuestiones de colorido y estampados porque la colección se inspirará en el concepto del ‘Play Back’ y en la moda de finales de los 70. Quiero hacer una representación de lo que tendría que ser pero no es. Una especie de realidad virtual.
“He elegido los tejidos más modernos y también los más antiguos de Gratacós”
¿Qué patrones te imaginas?
Una mezcla absoluta. Desde patrones tradicionales japoneses, patrones de trajes tradicionales, prendas tipo pijama con batas de ir por casa, prendas deportivas… Todo junto y sin sentido. Una de las premisas básicas de la nueva colección será sí porque sí.
Muy Brain & Beast…
¡Eso siempre! Esta propuesta también está inspirada en iconos de la época como la cantante Nico con ‘The Velvet Underground’, películas como ‘El Hombre Invisible’, los inicios de David Lynch… Habrá referencias a lo onírico con lo cual no se sabrá si se trata de un sueño o de una pesadilla. Lo más novedoso de esta colección será que no se va a producir a nivel industrial.
¿Por qué?
Porque he decidido que a partir de ahora trabajaré por encargo y ya no venderé más en tiendas – en los puntos de venta habituales-.
¿A qué se debe este cambio de dirección?
Quiero dedicar más tiempo a cuidar cada prenda para que sea única y especial. Todo estará hecho a mano: los estampados, los bordados… porque quiero que el comprador note el trabajo artesanal de una prenda por encargo.
“Quiero dedicar más tiempo a cuidar cada prenda para que sea única”
Exclusividad, personalización… las tendencias en marketing van en esta dirección.
Si pero en este caso yo lo hago porque me da la gana, porque me apetece.
¿Cómo valoras esta etapa en solitario como único diseñador de la marca?
Muy bien. Brain & Beast está vendiendo más que nunca. La marca empezó como una reunión de amigos donde nos divertíamos diseñando pero con el tiempo cada uno ha tenido sus propios intereses y ahora es diferente.
¿Cómo te defines como diseñador?
Pues como diseñador y ya está. No me gusta cuando a veces los diseñadores se consideran algo importante como médicos o científicos. Nosotros hacemos ropa y punto, y si a alguien no le gusta pues que no la compre. Así de sencillo.
“Nosotros hacemos ropa y punto y si a alguien no le gusta que no la compre”
Se trata de no endiosar el trabajo creativo…
Exactamente. También me hace gracia el concepto de director creativo para referirse al diseñador. Últimamente de todo encontramos nuevas palabras. Además no hay para tanto porque si analizas el panorama en España considero que no hay marcas de diseño lo suficientemente potentes a nivel internacional. Somos un collage de mini marquitas. Brain & Beast es consciente de sus limitaciones y sinceramente, me da igual.
¿Seguro?
Estoy contento que Brain & Beast sea una hormiga dentro del sector. Mi aspiración es levantarme por las mañanas para hacer lo que me gusta y vivir de ello.Me parto de la risa cuando hay marcas que presumen de vender en Japón cuando es muy fácil vender allí. Vamos es que si no vendes en este país es que eres muy malo. En todo caso, me refiero que en la industria de la moda hay muchos aspectos de apariencia. También me dan risa esos reportajes que se hacen anunciando jóvenes promesas del diseño. Nadie va a llegar nunca a nada.
“Estoy contento que Brain & Beast sea una hormiga dentro del sector”
Una visión muy pesimista…
Para nada. En España no hay mercado para el diseño, no hay puntos de venta donde se comercialice, se están cargando las tiendas multimarca a favor de las cadenas de ropa barata… O te espabilas o te vas a otro país.
Precisamente hace unos años, la gurú Diane Pernet visitó Barcelona y se quedó prendada de vuestros diseños. ¿Cómo lo hiciste?
Yo creo que la clave es ser muy pesado -se ríe- y también es verdad que llevo mucho tiempo en el mundo del diseño. Independientemente de sí hay talento o no, creo que lo importante es la perseverancia. Otro punto clave de Brain & Beast es que ha sido una marca 100% independiente. Nunca nos ha pagado un duro: ni ayudas, ni subvenciones, ni socios capitalistas… Cuando hemos triunfado en una colección se han comprado los tejidos en Gratacós y cuando no, se ha ido als Encants y no ha pasado absolutamente nada.
El cuestionario de Gratacós…
Una prenda imprescindible… La prenda que te puedas quitar rápidamente
Un tejido fetiche… Un brocado multicolor
El color al cual no renunciarías… El rojo
Un diseñador que admires… Brain & Beast
Una regla infalible de estilo… Vestirte a oscuras
Un espacio preferido en Barcelona… En mi casa
Un consejo para que los que empiezan… Que se espabilen
Tu ‘leitmotiv’… Todo es una mierda pero una vez la asumes, ya está
Mikado a rayas
El tejido a rayas es una de las tendencias de esta temporada en su versión más colorista y vistosa sin importar el grosor de las franjas ni las tonalidades que se utilizan. Creatividad, ante todo.
La colección Primavera-Verano 2016 de Brain & Beast, presentada el año pasado en el 080 Barcelona Fashion, mantiene el espíritu de la firma barcelonesa creada por Ángel Vilda con sus peculiares juegos de adivinanzas con propuestas inspiradas en la cultura contemporánea. Entre la multitud de looks que configuran la colección ‘Decalogue, part X Insomia’ destacan las faldas de mikado a rayas que le añaden teatralidad a los atuendos ya de por sí, dramáticos. En la pasarela ya se sabe que se prioriza el espectáculo, más allá del diseño cuidado al detalle.
Estas originales faldas se presentan en varias formas: amapola, lápiz o de corte asimétrico y están elaboradas con tejidos de Gratacós: mikados lisos cortados en franjas multicolor para crear este estampado gráfico. De hecho, Brain & Beast es uno de nuestros clientes habituales y, año tras año, renueva la confianza con nosotros.
Gratacós dispone de mikados de distintos colores para crear nuevas combinaciones, tan explosivas como tu imaginación te lo permita. Los encontrarás aquí.
El talento de Pedro Covelo
Pedro Covelo forma parte de esta nueva generación de diseñadores masculinos que saben, conocen y entienden las necesidades del hombre actual: aquellos que buscan diseño, comodidad y renovación con propuestas contemporáneas algo arriesgadas que no pierdan la funcionalidad.
El joven diseñador nació en Vigo y durante su infancia se formó en distintas disciplinas artísticas como la música, el teatro o la danza. Al final, Pedro Covelo escogió el diseño de moda y por ello, se mudó a Barcelona donde estudió en FD MODA- LCI Barcelona. “Fue algo más bien arbitrario que se introdujo en mi vida y lo utilicé como modo de expresión”, asegura el creador gallego. 2014 representó el inicio de su trayectoria cuando ganó el premio MODAFAD al Mejor Diseñador Joven de Barcelona gracias a su proyecto de final de carrera. Por si fuera poco, ese mismo año le otorgaron un premio similar en Galicia y fue seleccionado finalista en el concurso MMOD de Murcia.
A pesar de su juventud, Pedro Covelo ya ha desfilado en el 080 Barcelona Fashion y en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. Precisamente, su tercera colección, ‘Un sapo llamado Mike’ inspirada en los westerns norteamericanos cautivó a la crítica con una propuesta interesante llena de tejidos ricos y cortes bien definidos. “Yo me defino por hacer algo sincero y muy mío”, explica Pedro sobre su manera de trabajar. Y continúa: “Me gusta la sastrería clásica por patrón, apostar por la innovación en los tejidos, los estampados y los bordados. Para mí, es muy importante hacer siempre un guiño a los trabajos artesanales”.
Una colección juvenil que mantiene la esencia del diseñador en un entorno del salvaje Oeste americano que se traduce en camisas de seda, lazos en el cuello, pantalones de estilo bohemio y abrigos creados con patchwork. Todas las prendas utilizan una sorprendente mezcla de tejidos y estampados. Algunos de ellos son nuestros como los prints florales y el original tejido crepe en naranja que Pedro utilizó para estampar las caras de los presidentes de los Estados Unidos. El agradecimiento por confiar en nosotros es mutuo. “Gratacós es parte de mi familia en la moda y ha sido un apoyo muy grande”, comenta el joven diseñador.
Pedro Covelo continua su trabajo en el mundo del diseño asentado en Barcelona, aunque el camino no siempre es plano. “No es una profesión fácil y menos si eres joven porqué es difícil sobrevivir con las pocas ayudas que nos dan”, explica. A pesar de los posibles obstáculos, Pedro mantiene el pulso firme para trabajar en lo que más le gusta: la creación de moda. Y los primeros pasos ya están hechos.
¡Suerte!
El 080 Barcelona Fashion saca músculo
Vuelve el 080 Barcelona Fashion, la pasarela catalana que acogerá, del 27 de junio al 1 de julio, las colecciones para la temporada Primavera-Verano 2017 de una treintena de firmas autóctonas: entre marcas textiles, diseñadores consagrados y nuevos talentos. El objetivo de esta iniciativa es el de consolidar Cataluña como un referente del diseño en todas sus variedades – creación, producción, formación y divulgación- y contribuir así, a la internacionalización del sector.
Los desfiles de esta 18ª edición se instalarán en el Instituto Nacional de Educación Física de Catalunya en la anilla olímpica de Montjuïc, en un espacio que refleja los valores formativos y de cultura del deporte que identifican la capital catalana. Una edición con la intención de “poner en forma la moda catalana” en un entorno más festivo y con vocación participativa.
Como especialistas en moda, Gratacós siempre ha estado del lado de los diseñadores ofreciendo su espacio para consultas, asesoramiento y comercialización de los tejidos que se utilizarán en la confección de las prendas de la nueva temporada. En esta edición de la pasarela catalana Brain & Beast y Samuel Alarcón son dos de las firmas que han confiado en nosotros.
Brain & Beast
Esta trasgresora firma nace en Barcelona en 2010 de la mano de Ángel Vilda y, desde sus inicios, sus colecciones no dejan indiferente a nadie. Mensajes, juegos de adivinanzas, yuxtaposiciones de tejidos… las propuestas de cada temporada exaltan la cultura pop con siluetas ‘agender’ donde la sofisticación se da la mano de la comodidad con altas dosis de sentido del humor.
Samuel Alarcón
Este nuevo talento del diseño debutó en enero en el 080 Barcelona Fashion tras recibir el Premio a la Creatividad de ModaFad – la plataforma de las jóvenes promesas- y dejó un listón muy alto. La especialidad de este canario basado en Barcelona es el tricot con el que experimenta e innova para llegar a unos resultados sorprendentes. Samuel Alarcón participará de nuevo en la pasarela catalana con la colección ‘Etimología del Yo’.
Gratacós estará presente en ambos desfiles dando apoyo a los diseñadores que confían en nosotros. Estaremos muy a la expectativa de las nuevas colecciones. ¡Suerte!
¡ Ven a la 080 Barcelona Fashion con Gratacós!
¿Te encanta la moda y quieres asistir a los desfiles de la próxima edición 080 Barcelona Fashion? En Gratacós, te damos la oportunidad de asistir al desfile de jóvenes creadores ModaFad ¡Sorteamos 5 entradas dobles! ¿Queréis participar?
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