Viernes 30 diciembre 2022
A finales de año salen las listas de evaluación: los mejores libros, los personajes más influentes, las series imperdibles, las tendencias que han marcado cada temporada, los nuevos vocablos de moda que incorporamos al diccionario… Desde Gratacós hacemos nuestro particular revival mostrando los escaparates que se han expuesto en la entrada de nuestro espacio en Barcelona. De hecho, no es nada nuevo que apostemos por crear escaparates que llamen la atención. Lo hemos hecho desde siempre y cada escaparate representa una nueva carta de presentación visual porque habla de quien somos y qué hacemos de forma creativa, espontánea y actual, utilizando nuevos lenguajes de expresión que van más allá de la moda.
Durante este año de retorno a la “neo normalidad” hemos vestido a nuestros maniquís con tejidos espectaculares de la nueva temporada, pero también hemos contado con el apoyo de los alumnos de las escuelas de diseño que nos apoyan, la creatividad de marcas made in Barcelona y de algunos artistas vinculados con Gratacós. Todos ellos han puesto su granito de arena para construir nuevos escaparates que crean ese efecto de atracción a los que se acercan a nuestra tienda física. Los repasamos a continuación:
Febrero 2022. Ecos de primavera
El invierno duró poco en 2022 y las altas temperaturas, inusuales en febrero, fueron sin saberlo, un anticipo de lo que vendría después y se mantendría como tónica habitual durante 2022, uno de los años más cálidos que se recuerdan. En el mes tradicionalmente más frío del calendario, le dimos una vuelta a nuestro escaparate apostando por la primavera incipiente que ya asomaba su cabeza. Los primeros brotes verdes, las flores blancas y rosadas de los almendros y, en general, un nuevo despertar de la flora que expresamos a través de tafetanes (Picasso) y el color en sus tonalidades más suaves.
Marzo 2022. Un giro en clave arty
En marzo se dio un giro artístico hacia la ilustración de moda con el trazo identificable de Joel Miñana, donde sus coloridos maniquíes fueron los absolutos protagonistas del escaparate. Mediante lápices de colores, rotuladores y trazos geométricos, Joel interpretó en clave arty, algunos de los tejidos clave de la temporada. Esta visión contemporánea se complementó con recortes de vestidos de época, tejidos de otras temporadas y dibujos clásicos que repasan la historia de Gratacós ofreciendo dos visiones que definen nuestra empresa: tradición con modernidad.
Abril 2022. Un libro para recordar
En el mes dedicado a la cultura literaria quisimos hacer nuestra parte de homenaje a un libro en concreto: ‘Nadie lo sabe’ (Planeta, 2022) de Tony Gratacós. Un thriller histórico sobre algunos de los misterios de la primera vuelta al mundo. El autor le da una vuelta de tuerca a la figura del navegador Juan Sebastián Elcano, uno de los pocos supervivientes de la expedición Magallanes en un relato ambicioso que nos sumerge en una de las épocas más esplendorosas y fascinantes de la historia de España y que esconde un secreto que ha tardado quinientos años en salir a la luz. En el escaparate no podían faltar algunos ejemplares firmados, rosas y un maniquí con un tejido imperecedero, el cuadro Vichy en lino que cada año se renueva sin perder su esencia clásica.
Mayo 2022. Las novias del año
El escaparate nupcial esta vez tuvo lugar en mayo visibilizando el trabajo de las dos últimas ganadoras del concurso que cada año organiza la escuela IED Barcelona a través de su posgrado de Diseño de Vestidos Nupciales. En esta ocasión, se exhibieron los moulages de Myrian Medina, ganadora de 2022 y Nicole Claux, ganadora de 2021. Dos vestidos de novia, uno elaborado con georgette (Danubio) y, el otro, realizado con mikado en el cuerpo y un bordado de lentejuelas en la falda con cola. Los tejidos que cedió Gratacós junto con la singular técnica de corte y confección dieron paso a uno de los escaparates más especiales de 2022.
Junio 2022. Vuelve Studio 54
En junio dimos la bienvenida al que sería el verano más largo del siglo XXI rememorando la estética disco de los años 70. Materiales iridiscentes, cristales reflejantes y tejidos de brillo sutil para dar el pistoletazo de salida a una época llena de celebraciones al aire libre. La estética brilli-brilli la consiguió Joplin Atelier, la firma barcelonesa de Laura y Aida Molano que triunfan con su estilo glam rock creando looks femeninos y opulentos en volúmenes, colores y tejidos. Los maniquíes vistieron dos looks en algodón lima y satén de seda naranja combinados con piezas hechas con aplicaciones efecto espejo sobre tul a modo de minifalda.
Julio y Agosto 2022. Tiempo de rebajas
Las rebajas fueron las protagonistas de los meses de vacaciones y mostramos una selección de nuestros mejores tejidos de temporada en varias tonalidades de rosas y crudos: jacquards, estampados y bordados en su mayoría. El escaparate recreaba a su vez una habitación femenina con cierto aire de desorden, a través de una cómoda de espíritu vintage, donde brotaban suntuosos tejidos de cada uno de los cajones. Un homenaje a las despreocupadas divas del cine clásico llevado a nuestro terreno.
Septiembre 2022. Vuelta al cole
En la industria de la moda, el año empieza tradicionalmente en septiembre coincidiendo con el cambio de temporada, el nuevo calendario de pasarelas y las revistas más potentes del mundo invierten en portadas millonarias para rivalizar en ventas. Este mes, el diseñador Emile Albretch de la escuela ICM expuso sus últimos modelos a través de piezas realizadas con distintos jacquards, punto con lamé y muaré. El resultado fue un interesante ejercicio de mezcla con un resultado vistoso que engancha a las nuevas generaciones.
Octubre y Noviembre 2022. Hogar dulce hogar
Los meses otoñales por excelencia se dedicaron a explorar el universo tradicional del hogar. Las labores de costura, el corte y la confección, los hobbies pausados que requieren el trabajo de las manos con dosis de creatividad, perseverancia y paciencia. Desde este refugio íntimo se tejen los sueños del mañana a través de tejidos maravillosos como la seda salvaje en dorado o las paillettes XXL transparentes.
Diciembre 2022. Rojo Navidad
Despedimos el año con un homenaje clásico a la Navidad. Bolas de cristal que encierran retales de tejidos fantásticos, el tradicional pesebre que nos recuerda que por mucho que los tiempos cambien hay costumbres que se mantienen intactas con el paso del tiempo, y un espectacular maniquí en el centro vestido en lentejuelas rojas con adornos invernales que nos recuerdan que el invierno ya ha empezado, a pesar de ser igual de atípico que a principios de año. ¿Qué nos traerá 2023? Independientemente de los anhelos de cada uno, esperamos la llegada de nuevos escaparates que os sorprendan y os inviten a entrar al interior de nuestro espacio en Barcelona. ¡Feliz año nuevo!
El escaparate es una carta de presentación visual de quiénes somos, qué hacemos y cómo lo hacemos. Una entrada estética que atrae al visitante, pero también justifica nuestro trabajo: la creación de tejidos de calidad que permitan haceros soñar. Durante este año incierto os hemos intentado sorprender con escaparates artísticos que juegan con conceptos que nos representan como el lujo, la elegancia, la fantasía, la evasión o la cotidianidad a través de nuestros maniquís que se han vestido con los tejidos más espectaculares de la temporada junto con otros elementos que esperamos que os hayan sorprendido. Un moulage nupcial, un picnic en clave chic o una interpretación femenina de los Reyes Magos. Son algunas de las escenas que habéis podido observar a través de la ventana de nuestro espacio Gratacós.
Ahora sí, antes de dar la bienvenida al nuevo año, aprovechamos este post para despedir 2021 con la certeza de que ha sido un año de transición que nos ha permitido mantenernos estables gracias a la cohesión entre equipos y vuestro apoyo y confianza en esta marca de tejidos familiar. Albergamos nuevas perspectivas para 2022 y queremos seguir adelante con nuevos artículos que destacaran por su calidad, creatividad y capacidad para sorprendente. Emocionaros, en definitiva. ¡Feliz Año Nuevo!
Marzo 2021. Nuevo rumbo
Un año después del inicio de la pandemia nos despertamos soñando con planificar las vacaciones que se acercaban con una relajación de las restricciones. Semana Santa, los puentes de mayo y la no tan lejana desconexión estival. El inicio de la primavera también marcó un escaparate de inspiración minimalista protagonizado por dos maniquís vestidas para la ocasión para rendir homenaje a esas celebraciones nupciales que volvían a la palestra. Sastrería, detalles en plumas y dos tonos antagónicos que captan el incipiente cambio de estación: el verde bosque y el rosa empolvado.
Abril 2021. Campanas de boda
Como manda la tradición, abril es el mes nupcial por excelencia y desde Gratacós reservamos siempre este escaparate para visibilizar el trabajo de una de las ganadoras del concurso de moulage del postgrado de diseño de vestidos de novia de IED Barcelona. Se trata de una oportunidad que ofrecemos para dar a conocer el trabajo de los nuevos talentos del diseño nupcial. Este año, Eva Escudero elaboró este impresionante vestido de novia de diseño asimétrico y gran falda vaporosa siguiendo los pasos de esta singular técnica de corte y confección.
Mayo 2021. Espíritu campestre
En el mes de las flores, la firma Joplin Atelier de las hermanas Laura y Aida Molano convirtió nuestro espacio de entrada en un picnic urbano de aires provenzales. Los vestidos de tul con pequeños lunares elaborados con nuestros tejidos, los detalles en lazadas y los tonos pastel protagonizaron un escaparate en clave chic con multitud de detalles para llevar a cabo esta merienda al aire libre. Una representación artística que retrata el espíritu de evasión que nos conecta con la naturaleza.
Julio 2021. Tiempo de evasión
El mes estival por excelencia es un homenaje a las verbenas, a la diversión y el desenfado manteniendo esa actitud hedonista para tomarse la vida un poco más a la ligera, disfrutando de todos los placeres terrenales. Julio es de carácter fresco, juvenil y atrevido como demuestra el atuendo de nuestra maniquí en tejido de cuadros vichy rosa. ¡Qué empiece la fiesta!
Septiembre 2021. Volver a empezar
Septiembre es el mes oficial de los inicios. La nueva temporada, el cambio de estación, la vuelta a las rutinas… ilustramos el mes más ajetreado del calendario haciendo un homenaje a la comodidad a través de una gabardina tipo albornoz elaborada en tweed verde pistacho, todo hilo tintado muy atrevido, de tacto lanero y peso grueso. Una alfombra de hojas secas marca el comienzo del otoño que en Barcelona es ligero y suave.
Octubre 2021. El mes rosa
Se le llama el mes rosa porque es reconocido mundialmente con este color femenino para crear conciencia a hombres y mujeres sobre el cáncer de mama y promover la autoexploración, las revisiones y chequeos para poder detectarlo a tiempo. Nuestro homenaje al mes más delicado, sutil y romántico lo hizo Rosa Cano, alumna de la ESDI, Escuela Superior de Diseño con estos modelos de tejidos contrapuestos que juegan con toda la gama de pasteles y nudes. ¡Uno de los escaparates más espectaculares del año!
Noviembre 2021. ¡Qué empiece la fiesta!
La proximidad de las fiestas navideñas convierte noviembre en un mes de preparativos. Compras que se adelantan, luces que se encienden y la búsqueda de los outfits más sorprendentes para llenar de magia las fiestas. La diseñadora Claudia del Institut Català de la Moda (ICM) presenta tres modelos de la colección ‘Ritmos’. Vestidos voluminosos con metros y metros de sugerente organza para celebraciones llenas de fantasía.
Diciembre 2021. Las tres reinas
Acabamos el año contando de nuevo con la colaboración de Joplin Atelier y su propuesta en clave femenina. Nuestras “Tres Reinas Magas” son un homenaje a la fortaleza de la mujer, capaz de lidiar todos los ámbitos de su vida con empeño y maestría. Ellas son la piedra filosofal de muchas familias y en especial durante el ajetreo de las fiestas navideñas. Las maniquís comparten turbante y corona a conjunto con sus vestidos cortos de cuello cerrado y mangas abullonadas elaboradas con raso de acetato y lamé. Bajo sus pies resguardan todos los regalos, el símbolo del acto de compartir (y recibir).
EL ESCAPARATE…
Una cantante de ópera en clave futurista interpreta impávida, melodías vibrantes hacia las estrellas encarada a una pared en tonos malvas con las letras doradas de Gratacós, que recrea ese universo fantástico y radiante creado por Ibone Sologaistoa. La acompaña un manto de nubes algodonadas que la envuelven flotando en este sueño musical donde la estética convive con el arte. “Me inspiran los universos fantasiosos y siempre los intento transmitir en todo lo que hago”, explica la joven diseñadora bilbaína. Esta “Queen of the Stars”, que protagoniza el escaparate de febrero, impone con su presencia ostentosa. Un vestido voluminoso en colores vibrantes ocupa gran parte del espacio. Violetas, rojos y rosas en tonos y texturas contrastadas. Una larga capa de organza verde menta con las constelaciones zodiacales bordadas en oro envuelve el atuendo de la diva cósmica. “Buscaba este contraste entre colores, tejidos y brillos. Si algo tenía claro es que quería trabajar con materiales que irradiasen mucha luz”, explica Ibone. Y añade: “Yo concibo el cosmos como algo brillante, colorista y mágico”.
“Concibo el cosmos como algo brillante y mágico”
Por último, una diadema de estrellas decora el pelo corto de la cantante ficticia, con un peinado que recuerda irremediablemente a Ziggy Stardust, el alter ego del multifacético y pluridisciplinar, David Bowie. “Siempre fue una figura importante para mí en términos de icono, no tanto por su música a la cual descubrí más tarde”, matiza Ibone. Para ello hay que indagar en la película ‘Dentro del Laberinto’ donde el compositor británico interpretaba a Jareth, el misterioso Rey de los Goblins. “Me fascina esa estética mística y extravagante que tiene el personaje, que a pesar de ser malo consigue engancharte con su poder de persuasión”, concluye.
SOBRE IBONE SOLOGAISTOA…
Ibone Sologaistoa es de mente soñadora y de habla rápida. Natural de Bilbao, se mudó hace 7 años a Barcelona para seguir experimentando en el mundo de la ilustración y luego, en el diseño de moda. Otra de sus pasiones que ahora perfecciona en la Escuela Guerrero. Fue precisamente en las actividades que impulsa el centro donde conoció las charlas inspiradoras del equipo de Designers Fashion Experiences donde participa Gratacós. Y de ahí, conoció el concurso de diseño que organizaba la iniciativa divulgativa. “Yo nunca había ganado nada, pero mi filosofía es ‘hacer ruido’ para que te conozcan”, explica animadamente la artista que concibe la moda como una prolongación de su propia esencia: “Mis dibujos y mis diseños conectan siempre con este universo estrafalario y vistoso que me apasiona”.
“Mis diseños conectan con un universo estrafalario que me apasiona”
El diseño ‘Queen of the Stars’ fue escogido por su originalidad y colorido entre los miembros del jurado formado por los diseñadores Alejandro Resta, Celia Vela y Oscar Léon, participantes de algunas de las ponencias del Designers Fashion Experiences. Después de presentarse en las instalaciones de Autobeltran, la creación de Ibone Sologaistoa estará ubicada durante todo el mes en Gratacós. “Está escrito en las estrellas”, reza el mensaje bordado en la capa de la diva cósmica. Entonces, ¡qué así sea!
Las fiestas navideñas están a la vuelta de la esquina y desde Gratacós estrenamos el último escaparate del 2017 haciendo precisamente a un homenaje a estos días festivos de calma, paz y recogimiento familiar. ¿Os imaginabais que sería algo clásico? Si es así estabais equivocados porque el último escaparate del año es romántico, pero poco convencional, como el creador que lo firma: el diseñador Juan Pedro López.
“Quería hacer algo gamberro que se desvinculara de la tradicional imagen navideña”, asegura el creador barcelonés. Así, bajo el concepto, ‘Think Pink’ que es también el mensaje escrito a modo de grafiti en la pared del escaparate, “se pinta la vida de rosa para que sea más bonita y agradable”, explica Juan Pedro López. De rosa también es el maniquí, los distintos tejidos que lo envuelven y decoran, y los utensilios de pintura que lo acompañan. Tampoco falta en el escaparate, el tradicional belén como representación religiosa de las Navidades.
Juan Pedro López: “Hay que pintar la vida en rosa para que sea más agradable”
Acompaña el color del romanticismo unos matices en dorado expresados con varias guirlandas y purpurinas colocadas estratégicamente que le aportan ese aire sofisticado que se asocia con los festejos de finales de año y que expresan a la perfección el espíritu detallista del diseñador. Una expresión cromática de amor en una época de tensiones que nos invita a sacar el lado más fraternal de las personas. “Vamos a rebajar el clima con un toque de rosa”, concluye.
Actualmente Juan Pedro López compagina su trabajo de diseñador para otras marcas y docente con la de estilista. Una tarea que también le apasiona y donde puede mostrar otras facetas que conectan la moda con el arte. En breve te presentaremos sus nuevos proyectos en una entrevista más completa.
El escaparate estará en Gratacós durante las fiestas navideñas. ¡Acércate a nuestro espacio para descubrir todos los detalles!
Gratacós despide la Barcelona Bridal Fashion Week 2017 exponiendo los proyectos ganadores del concurso ‘Gratacós Barcelona Scolarship for the Talent’ junto a la escuela de diseño IED Barcelona. Un premio que consiste en elaborar un vestido de novia mediante la técnica del moulage que se renueva, un año más, para dar apoyo a los jóvenes estudiantes del Postgrado en Diseño de Vestidos de Novia y Ceremonia.
En esta nueva entrega las propuestas nupciales de Catalina Olmedo y Valeria Antonova ya están expuestas en el escaparate de Gratacós y también en el vestíbulo del Hotel Majestic. Las ganadoras también han recibido una compensación económica valorada en 500 € para consumir en tejidos de nuestra tienda.
A continuación os desvelamos más detalles de cada escaparate así como la diseñadora que se esconde tras él.
ESCAPARATE GRATACÓS
La argentina Catalina Olmedo se inspira en la película francesa ‘La Belle Personne’ para recrear su vestido ‘Inside Me’. Un drama pasional que sirve de punto de partida para un diseño lleno de ambigüedades: lo frágil con lo fuerte. “Quería expresar esta dualidad a través de un tejido suave que lucha por salir de una estructura rígida”, asegura. Para ello, la diseñadora ha utilizado organza simple y mikado. “La organza representa la delicadeza respecto al mikado que expresa la crudeza”, detalla Catalina.
Catalina Olmedo empezó su trayectoria profesional en Buenos Aires estudiando diseño en indumentaria y después de trabajar en la firma argentina House of Matching Colors de Paula Selby Avellanada hizo el salto a Barcelona para especializarse en moda nupcial. Ahora que ha terminado el Postgrado en Diseño de Vestidos de Novia y Ceremonia de la escuela IED Barcelona, Olmedo continúa su formación en Rosa Clará aunque tiene sus propias aspiraciones. “Mi idea es seguir formándome en estas grandes empresas nupciales para poder crear mi propio atelier en Argentina donde pueda confeccionar mis diseños”, explica. Estas creaciones pasan por la técnica del moulage para hacer obras únicas acorde con el estilo y la personalidad de cada novia. “Me gustaría poder reflejar el alma con cada diseño”, añade Catalina.
Mientras disfruta de la fase de aprendizaje, Catalina nos agradece este premio con unas sinceras palabras. “Estoy agradecida con la escuela y con Gratacós por haberme dado esta oportunidad. Ha sido un gran desafío”, concluye.
¡Enhorabuena Catalina!
ESCAPARATE HOTEL MAJESTIC
Cuando la llamaron al móvil para anunciarle el premio, Valeria Antonova apenas daba crédito a lo que oía. “No había hecho nada en moulage anteriormente, aunque puse todo mi esfuerzo, energía y tiempo para hacer éste diseño”, explica visiblemente emocionada.
La creadora rusa residente en Barcelona se ha inspirado en uno de sus estilos preferidos: el art decó de principios del siglo XX. “Mi diseño está inspirado en una época muy rica a nivel artístico”, añade. Patrones arquitectónicos, detalles ornamentales y tejidos que juegan a crear volúmenes estratégicos explican a grandes rasgos el diseño ganador. “He utilizado organza para marcar el cuerpo la silueta femenina y crepé de satén para la parte inferior del vestido”, explica animadamente.
“Mi objetivo ahora mismo es hacer mi propia marca de moda nupcial”, argumenta Valeria. Y no pierde el tiempo con rodeos. “Ya tengo la página web, las tarjetas y estoy mirando locales y haciendo contactos con proveedores. En este aspecto, por supuesto que cuento con Gratacós”, añade la joven creadora. Mientras tanto, Valeria Antonova se continúa formando en el taller de Jordi Anguera aprendiendo las técnicas de patronaje e indagando más en el moulage. “Ya queda poco”, concluye.
¡Enhorabuena Valeria!
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EL ESCAPARATE…
Unos versos dulces atrapados en volátiles nubes que complementan toda una declaración de intenciones, una atmósfera frágil de aires románticos y… metros y metros de tul blanco que envuelven con su delicadeza el suelo -y el ‘cielo’- del sugerente escaparate de abril, el mes de la cultura y también del amor. Un escaparate que ante la proximidad de la celebración de San Jordi firma la periodista y escritora barcelonesa, María Leach autora del poemario ‘No te acabes nunca’ junto al reconocible trazo de Paula Bonet, responsable de sus ilustraciones.
“Amor, una aventura sin seguro a todo riesgo, donde, seguro, hay que arriesgarlo todo”, reza este poema en letras blancas sobre fondo negro escrito en fina caligrafía. “Es un verso muy especial porque era el que acompañaba las invitaciones de nuestra boda”, asegura María Leach mientras revisa los últimos detalles del escaparate en la misma tienda. Escoltan la máxima expresión del amor, según la autora, otros versos que forman parte de su imaginario recogidos en su blog y compartidos visualmente en Instagram. “Quería extraer algunos de mis micro poemas para hacer una muestra dedicada al amor en su visión más evocadora”, explica la autora.
SOBRE MARÍA LEACH…
María Leach se desvive por la escritura. De hecho, se dedica al mundo de las palabras ayudando a empresas a encontrar el discurso que las represente o a crear el storytelling idóneo para que tengan una historia genuina que contar. “Todo está por escribir”, asegura contundentemente. Gracias al arte de las letras, María también ha podido superar un enorme bache en su vida personal: la muerte prematura de su marido y padre de su único hijo. A raíz de este infortunio, la autora barcelonesa empezó a describir su situación con poemas personales que transmitían los sentimientos que le rondaban por la cabeza y que no podía expresar: el dolor, la pérdida, la solitud, el desamparo… a modo de terapia literaria que, luego ha canalizado en su primer libro “No te acabes nunca” que publica la Editorial Espasa. “Ha sido un proceso duro, pero me ha enseñado a afrontar las cosas que no nos gustan pero que también forman parte de la vida y al final de eso ha salido un proyecto esperanzador”, matiza María. Un experimento artístico que la periodista planteó a Paula Bonet después que las dos colaborasen juntas en varias ocasiones: una escribiendo y la otra ilustrando. “Paula ha interpretado muy bien mis sentimientos y los ha plasmado a la perfección”, añade la autora.
Más allá de las situaciones agridulces que describe en cortos versos – con ciertas dosis de ironía y una pizca de resignación-, María concibe este poemario como una especie de manual de autoayuda para los que pasan por una situación similar: “Es positivo porque hay personas que se pueden sentir identificadas con el proceso del duelo a través de las distintas fases que aparecen como la rabia, la culpabilidad o la aceptación”, añade. Al fin y al cabo, es una guía para la comprensión y la empatía desde la vivencia personal. Un poemario que pone de valor el propio sentido de la vida.